呼作白玉盘：李白与他的浪漫诗篇

李白，字太白，号青莲居士，因其卓越的才华被誉为“诗仙”，与杜甫并称“李杜”，成为唐代伟大的浪漫主义诗人。其作品跨越了历史的长河，对后世产生了深远的影响。李白性格豪爽，爱酒、爱交友，深受黄老列庄想法的熏陶，创作了众多脍炙人口的诗篇，包括《将进酒》、《望庐山瀑布》等，其中《古朗月行》更是脍炙人口，让世人铭记。

小编认为‘古朗月行’里面，李白以孩提时代的无邪童趣，描绘了他对月亮的天真幻想，诗句开篇的“小时不识月，呼作白玉盘”，展现了儿童对天然界的纯真认知。李白用这样简单而富有诗意的语言唤起了读者内心深处的童年回忆，令人印象深刻。

接下来的诗句中，李白继续用创造的想象，描绘了月亮在他眼中的种种形象：他将月亮比作“瑶台镜”，想象它飞翔在“青云端”，并对月宫的仙人、桂树充满疑惑，这种细腻的描写让人仿佛置身于一个梦幻的全球。李白的诗歌充满了奇想与神话传说的结合，展现了他浪漫的性格与深厚的文化内涵。

在这首诗中，李白还描绘了白兔捣药的场景，想问其药为谁食，而后引入蟾蜍蚀月的意象，表明皎洁的月亮被啃食得残缺不全。这种画面感极强的描绘，让读者在视觉上感受到月亮的变化，也传达了诗人内心的忧愤。正如诗中所言：“忧来其怎样？凄怆摧心肝。”李白用强烈的情感表达了对月亮变化的无奈与惋惜。

李白的《古朗月行》不仅是对月亮的描绘，更是一种人生哲学的思索。他通过对月亮故事的阐释，隐喻了人世间的无常与变幻。这首诗的文辞如行云流水，富有魅力，充分展现了李白诗歌雄奇奔放、清新俊逸的风格。正是这种艺术魅力，使得《古朗月行》在后世得以广泛流传，并成为经典，被收录进小学生的语文课本，老少皆知。

“呼作白玉盘”这句诗不仅承载着变幻无常的月亮，也象征着孩童的纯真无邪。通过这首诗，不仅可以让儿童感受到诗歌的美，还能激发他们的好奇心，领略中华民族丰盛的神话传说与文化底蕴。

通过李白的《古朗月行》，我们不仅仅是在欣赏诗歌，更是在感悟人生的哲理与美妙。李白以其特殊的艺术表现手法，将人对天然的观察和思索融入诗中，给我们带来了难以忘怀的阅读体验。在这个快节奏的现代生活中，回归经典，质量李白的诗篇，或许能找到一丝内心的宁静与思索的乐趣。

呼作白玉盘不仅是一句响亮的诗句，更是李白诗歌全球的一扇窗，让我们通过这扇窗，得以窥见那个充满浪漫与幻想的古代时代。